Cámara oscura

Primera fotografía

Gelatin dry plate

                                                            Kodak

Cámara del año 1900

                                                  Cámara del 1949

                                             Cámara 1990 (actual)

Hoy en dÍa existen las cámaras digitales, son usadas para capturar fotografías electrónicamente en lugar de usar películas fotográficas, ademas existe una nueva posibilidad: celulares con cámara digital. Con el paso del tiempo se han vuelto cada vez de mejor calidad. En esto días, la mayoría de los celulares presentan cámara,pronto la cámara oscura pasó a llamarse cámara fotográfica o simplemente cámara.

Los primeros modelos consistían en dos grandes cajas de madera que se deslizaban una dentro de otra para enfocar.

Evolucion de la fotografía

 1.1.1 La cámara oscura y la imagen de la fotografía. 

Las propiedades físicas de la luz hacen que ,esta pueda distinguirse en forma de rayos a través de un pequeño agujero, reflejar una imagen punto a punto 1.1.2 Fotografía y evolucion de la imagen en movimientoy, al transmitirse en línea recta, proyectarla de forma invertida en la pared contraria del material. Este fenómeno fue ya observado por Aristóteles, su primer uso fue útil para dibujar. Pero el avance definitivo en el mundo se debe a la fotografía, que surgio en el siglo xix. Los inventos y experimentos de Joseph Nicéphore dieron lugar a la primera impresión de la imagen a causa de la luz. Basándose en la cámara oscura como elemento mecánico, los experimentos fotográficos ocuparon siglos de evolución, en cuantos a perfeccionamiento en calidad, tamaño, tiempo, utilidad y técnicas, hasta la llegada de la pequeña camara de Kodak que permitiría que el usuario no tuviera mas que apretar un botón.

1.1.2 Fotografía y evolución de la imagen en movimiento.

 La posibilidad de captar e impresionar una imagen sera el medio definitivo, es el caso de diocrama, inventado también por Daguerre. Se trataba de un amplio decorado con varios planos que suponía un espectaculo de luces y sombras.

Para su proyección se usaba la cámara oscura.

 1.2 Reproducir el movimiento.

Captar el instante fotográfico no esta muy lejos de descomponer el movimiento en imágenes sucesivas, las primeras se hicieron con los trabajos de Edward Muybridge realizando tomas de caballos a la carrera, y en los E.J Marey inventa un fusil fotográfico capaz de captar el movimiento. Las experiencias que conducen a la creación de imágenes de la persistencia retiniana consiste en que la imagen, una vez formada en la retina, se queda impresionada durante un instante. Los resultados fueron evolucionando hasta que los inventos de los hermanos Lumiere y Thomas Alva Edison dieron lugar a la primera experiencia cinematográfica. El Kinetoscopio, que era un aparato que portaba una bobina que reproducía una película

 

Fueron los hermanos Lumere quienes crearon el cinematográfico y quienes proyectaron las primeras imagenes cinematográficas, la primera película de ciencia ficción se proyectó 1902

1.3 El poder de la imagen en movimiento.

La imagen es capaz de captar la atención, provocar sensaciones y convencer de ideas. En la primera Guerra Mundial se tomaron imágenes de hombres muertos, cuerpos mutilados, imágenes de dolor y tristeza. Todo esto costó la vida a muchos camarógrafos, de hecho se crearon servicios fotográficos de inteligencia que instalaron dispositivos de captación de imágenes en aviones. Esta tecnología servio como apoyo al espionaje, a la inteligencia e incluso para la formación de soldados.

1.4 La imagen al alcance de todos.

Con la evolución de las técnicas fotográficas se consigue que el tiempo de exposición de la imagen a la luz tras el disparo sea cada vez menor y la complejidad de los equipos cada vez mayor. Por eso se hace posible la fotografía y las tomas cinematográficas.

1.5 Las técnicas narrativas aplicadas a la imagen: el documental.

En los años treintas, el cine producía sólo documentales, se basaban en la representación de la realidad de forma narrativa. Las primeras películas eran totalmente descriptivas, tan solo mostraban lugares y gentes. El cine evoluciona y comienza a utilizarse para contar historias.

La primera película sonora fue El cantor de jazz. Hasta entonces en el cine se utilizaban textos en forma de subtitulo y acompañamiento musical.

1.6 La dimensión informativa de la imagen:la televisión.

El reportaje, la denuncia, el testimonio, la dimensión informativa de la imagen fue inmediatamente aprovechada por una televisón totalmente experimental. A partir de 1936 comienza el desarrollo comercial de la televisión en las grandes capitales Europeas, inicialmente la televisión utilizó la película fotoquímica, al igual que el cine y la fotografía.

1.7 El registro doméstico de la imagen:el vídeo.

El videograbador es un sistema de registro y de reproducción de imagen y sonido que ha sustituido al cine, a principios de los años sesenta del siglo XX se lanzaron a la venta videograbadoras con precio asequibles para el gran público. El material visual se almacenaba en pequeñas cajas de fácil manejo y buen nivel de reproducción. Nuevos años después comenzaron a enseñar con cintas cubiertas de óxido de hierro, en 1956, Ampex Corporation presentó un aparato que registraba la imagen y el sonido de una emisión de televisión en una cinta magnética de 5 cm. Pero el cambio definitivo llegó en 1969 de la mano de Sony, que introdujo el sistema que permitía grabar en cintas de menor anchura.

La cinta VHS(formato de casete magnético)

1.8 La era digital

El ámbito de la imagen supuso renovar la concepción tanto tecnológica y plástica como conceptual del lenguaje audiovisual. Lo que antes era tangible ahora se apoya en conocimientos informáticos, otra de las grandes aportaciones de la era digital es la posibilidad de almacenar grandes cantidades de información analógicas, convirtiéndola en datos binarios...

Los sistemas de computación gráfica, basados en una unidad de procesamientos principal a la que se conectan electrónicamente una serie de periféricos para visualizar, modificar e imprimir datos. Con la llegada de sistemas multimedia, a partir del primer procesador de IBM, en los años ochenta, Macintosh y Windows se convierten en los sistemas operativos estrella en el mundo de la informática. La revolución consistiría, más tarde en hacer llegar la información a través de la imagen y poder integrar sonidos e imagen en movimiento, se trataba del concepto de multimedia. La realización de un sistemas de imágenes interactivas requería progresar en dos direcciones: la mejora de pantallas y la disponibilidad de memorias electrónicas de gran capacidad.

Los CD y los DVD  son dos de los dispositivos de grabación y reproducción mas populares.

2 Importancia de la comunicación audiovisual en nuestra sociedad.

2.1 Densidad de imágenes y poder de la imagen gráfica.

Donde mayor densidad de imagen encontramos es en la publicidad gráfica y sobre todo en la información. En una sociedad tecnológica, en la que, como hemos visto, es muy facil manipular la realidad, resulta indispensable que el consumidor de imágenes tenga la cultura suficiente.

El PC es una herramienta de trabajo en la actualidad

Evolución de la fotografía

Primera Fotografía (1826)

 Debido a las 8 horas de exposición, la luz del sol ilumina los edificios de ambos lados.

Fotografía de 1837 (Inicios)

 

 Obtenía negativos sobre un soporte de papel, y a partir de esos negativos reproducía copias positivas, también en papel.

Innovación técnica y científica (1866)

Para captar las imágenes se empleó la camara oscura que experimentó constantes mejoras en su diseño y tamaño, así como en las lentes ópticas u objetivos utilizados, debido a las aportaciones de diferentes investigadores.

 

Primera fotografía en color (1861)

No tuvo aplicaciones comerciales, por su dificultad e imperfección. Los experimentos iniciales no fueron capaces de conseguir que los colores quedaran fijados en la fotografía.

 

Siglo XX:  Segunda Guerra Mundial

 Estas visualizaciones contienen mucha información, y permiten representarnos de un modo detallado -aunque siempre con limitaciones, como toda representación- lo que ha pasado en ese lugar y momento específico.

Siglo XXI

Aparece un nuevo tipo de tecnología en los medios audiovisuales que supone un cambio de rumbo en la forma de utilizarlos. La aparición de la primera cámara digital en 1990 constituye la base de la creación inmediata de imágenes.

Momentos históricos del arte

Edad Prehistórica

Dentro de la temática de la pintura prehistórica del Paleolítico destacan los animales, que reciben un tratamiento naturalista, con una distinción clara. Es muy raro encontrar representaciones de peces y pájaros en la pintura prehistórica, aunque se pueden encontrar comúnmente en los objetos grabados. Podemos encontrar signos y figuras geométricas en la pintura prehistórica, que no hacen alusión a elementos de la realidad. Estos elementos pueden aparecer solos o con representaciones de animales.

Un ejemplo son los bisontes de Altamira, que se pintaron en salientes naturales, para acentuar su forma. En la pintura prehistórica no existe el concepto de composición, las figuras se representan aisladas, sin relación entre sí, incluso llegan a superponerse.

Edad Antigua

 


Las pinturas más antiguas que se conocen fueron realizadas en las paredes de las cuevas que servían de abrigo a la especie humana hace treinta mil años, durante el periodo paleolítico. Hay muestras del arte paleolítico en emplazamientos de Europa occidental, del África sahariana y del sur, y en Australia.

Edad Media

 


Desaparece el retrato, los artistas escriben el nombre de la persona sobre una figura humana convencional. Estas figuras, además, se presentan generalmente aisladas, planas, sin modelado ni sombras. Inmóviles y sin vida, producen sin embargo un efecto espiritualizado, alejado de lo terrenal.
                                                                     
Edad Moderna

La pintura de esta época está relacionada con el «renacimiento» de la antigüedad clásica, el impacto del humanismo sobre artistas y sus patronos, nuevas sensibilidades y técnicas artísticas y, en general, la transición entre el periodo medieval y los comienzos de la Edad Moderna. Se encontraba la Pintura Barroca y Neoclásica cuyas características son:
Predominio del dibujo academicista sobre el color.
La base de la belleza es la armonía de las proporciones y de las luces.
Los principales temas serán retratos, mitológicos y cuadros de historia.
La luz es clara y difusa, delimita las figuras y el espacio e imprime solemnidad en el ambiente. No interesan los contrastes lumínicos.


 Edad Contemporánea

 



La pintura huye de la figuración y se encamina hacia lo abstracto. Rompen con las líneas, con los colores tradicionales y con la perspectiva única. Crean diseños geométricos y la visión simultánea de varias configuraciones de un objeto.

Edad Actual

   

En en la Pintura Actual se reúnen grupos de obras que guardan relación en cuanto a la técnica, la expresividad, a los elementos y a la significación. De esta manera, una misma obra puede pertenecer a distintas tendencias. Se utilizan objetos tridimensionales, instalaciones y varios elementos.

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